Continuando con esta serie, hoy expongo tres marcapáginas.
lunes, 23 de noviembre de 2015
lunes, 16 de noviembre de 2015
Gustav Klimt ( II )
Fragmento de
El friso de Beethoven ( 1902 ).
Bosque de abedules ( 1903 )
Óleo sobre lienzo 110 x 110 cm.
Galería Belvedere ( Viena ).
Higieia ( 1900 - 07 )
La bailarina ( 1916 - 18 )
Óleo sobre lienzo 180 x 90 cm.
Colección particular
Pini, en la última publicación SORTEO ( 10 ) de su blog, Marcapáginas y Naturaleza
ha hecho dos preguntas, una de ellas referente a esta entrada y que hay que responder aquí.
ha hecho dos preguntas, una de ellas referente a esta entrada y que hay que responder aquí.
jueves, 12 de noviembre de 2015
Vincent van Gogh ( II )
La habitación de Van Gogh en Arlés 1889.
Óleo sobre lienzo
Medidas: Alto. 57, 5 ; Ancho 74 cm.
Museo de Orsay
Paris.
Sobre
el tema de su dormitorio, Van Gogh realiza tres cuadros casi
idénticos. El primero, conservado en el museo Van Gogh de Ámsterdam,
fue realizado en octubre de 1888 y se deterioró en una inundación
ocurrida durante la hospitalización del pintor en Arlés. Cerca de un
año después, éste emprende la realización de dos copias: una, de
las mismas dimensiones, se conserva hoy en el Art Institute de
Chicago; la otra, la del museo de Orsay, realizada para su familia en
Holanda, es de tamaño más reducido. En una carta dirigida a su
hermano Theo, Vincent explica lo que le incita a pintar una obra
semejante: quiere expresar la tranquilidad y resaltar la sencillez de
su dormitorio mediante el simbolismo de los colores. Para ello,
describe: "los muros lila pálido, el suelo de un rojo gastado y
apagado, las sillas y la cama amarillo de cromo, las almohadas y la
sábana verde limón muy pálido, la manta roja sangre, la mesa de
aseo anaranjada, la palangana azul, la ventana verde",
afirmando: "Había querido expresar un reposo absoluto mediante
todos estos tonos diversos".
lunes, 9 de noviembre de 2015
Alphonse Mucha (III)
Lance Parfum "Rodo", 1896
Este cartel anuncia un perfume producido
por la Société des Usines Chimiques del Ródano, en Lyon
Biscuits Lefèvre-Utile 1897.
Lefèvre-Utile se fundó en la ciudad de Nantes en el año 1846 por Jean-Romain Lefèvre. En los primeros pasos de la industria se vendían galletas de la factoría inglesa Huntley & Palmers hasta que pronto comenzó a realizar su propia producción. El nombre LU proviene de las iniciales del fundador Lefèvre y de su socia Pauline-Isabelle Utile. Sus iniciales fueron empleadas por primera vez por el ilustrador Alfons Mucha al realizar en 1897 un calendario con la marca Lefèvre-Utile Biscuit Co.
Salon des Cent ("Salón de los Cien") era una exposición de arte comercial en París, con sede en 31 Rue Bonaparte. El Salón vendió láminas a todo color, impresiones y reproducciones de obras de arte para el público en general a precios razonables. Fue inaugurado en febrero de 1894 por Léon Deschamps, fundador de La Plume ("La Pluma") una revista literaria y artística de vanguardia. Se hizo conocido por sus exposiciones mostrando las obras de artistas gráficos contemporáneos. Disponía de una gran colección de carteles originales de muchos países, y actuó como mayorista y minorista de estas obras. La colección incluía los carteles y pinturas de Alfons Mucha. El salón celebró exposiciones hasta 1900.
martes, 3 de noviembre de 2015
domingo, 1 de noviembre de 2015
Visiones de Don Juan
Fue una exposición que tuvo lugar en Sevilla hace unos años, sobre la obra atribuida a Tirso de Molina, El Burlador de Sevilla, en las primeras décadas del siglo XVII y cuya figura principal es, Don Juan Tenorio.
Personaje sevillano, enraizado plenamente en tradiciones medievales
también hispalenses, pero con una ejecutoria que quiso plasmar la
atmósfera de crisis político-social y de tensión religiosa de la
capital andaluza en la plenitud de barroco.
El Caballero y la muerte.
Obra atribuida a Pedro de Camprobín y que se expone en el Hospital de la Caridad de Sevilla.
Un
joven caballero (D.Juan Tenorio), se descubre galantemente ante una dama cubierta por
un velo, bajo el que aparece la muerte. Entre ellos, sobre una
mesa, se disponen objetos cotidianos (libros, monedas, naipes, un
laúd y un pistolón) cargados de valores
simbólicos.
De la vigencia del mito puede dar buena muestra el hecho de que a mediados del siglo XX (año 1959) se contabilizaban cerca de 500 interpretaciones del personaje, en tanto que cuarenta años más tarde, finalizando la centuria, se alcanzaba ya una cifra próxima a las 2.000.
Estatua de D. Juan Tenorio, en la Plaza de los Refinadores de Sevilla. |
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